Punti salienti dell'America del Museo di Belle Arti di Boston

L'aggiunta di $ 345 milioni mette in mostra i tesori dell'arte americana

Il pittore ritrattista di Thomas Thomas Sully del 1819 Passaggio del Delaware misura 146,5 x 207 pollici. È largo più di 5 metri! Raffigurante un momento cruciale della rivoluzione rivoluzionaria nella notte di Natale del 1776, la scena fu commissionata dallo stato del North Carolina per la State House di Raleigh, ma non fu mai appesa lì. Nel suo zelo per intraprendere il progetto, Sully mise delle pitture su tela prima di ricevere le dimensioni finali in una lettera del governatore della Carolina del Nord, e il dipinto finale risultò troppo grande per una qualsiasi delle pareti del Senato Hall della State House. Sully trovò un compratore con sede a Boston, e il dipinto fu infine donato al Museum of Fine Arts, Boston nel 1903. Ancora una volta, la sua enormità si rivelò problematica, e il dipinto e la sua cornice originale rimasero in deposito per più di un secolo.

L'ala è stata costruita con un muro rinforzato appositamente progettato per accogliere le dimensioni e il peso del dipinto che finalmente assicura al pubblico di vedere questo capolavoro colossale.

Ciotola di Sons of Liberty

Questa non è una qualsiasi ciotola di punch al rum. "Questa ciotola è una dichiarazione di sfida politica", dice la segnaletica che introduce la Ciotola della Sons of Liberty di Paul Revere, uno degli oggetti più significativi dei 5.000 esposti nell'ala Art of the Americas del MFA. Insieme alla Dichiarazione di indipendenza e alla Costituzione, la ciotola dei Sons of Liberty è stata definita uno dei tre tesori storici più amati della nazione.

La coppa incisa era stata commissionata da 15 membri di Revere dei Sons of Liberty, segreti e incendiari. Ha onorato 92 membri della Camera dei Rappresentanti del Massachusetts, la cui opposizione alla sentenza Townshend, che ha tassato le importazioni britanniche come il tè, ha contribuito ad alimentare la rivoluzione americana.

Un John Singer Sargent Painting balza alla vita

Al livello 2 dell'Arte delle Americhe, tra la collezione del MFA delle opere del 19 ° e dell'inizio del XX secolo, i visitatori ammirano le notevoli partecipazioni di dipinti del museo di John Singer Sargent. Questo grande ritratto del 1882 di The Daughters of Edward Darley Boit, che è stato dipinto nell'appartamento parigino di famiglia quando Sargent aveva solo 26 anni è un punto culminante. A fianco del dipinto si trovano i due vasi di porcellana giapponesi blu e bianchi del XIX secolo che appaiono nel dipinto di Sargent. Questi beni pregiati viaggiavano avanti e indietro tra Boston e Parigi con i Boits ed è piuttosto straordinario vederli abbinati al dipinto ... dandogli la vita tridimensionale.

Mighty Niagara

Anche sul secondo livello dell'ala Art of the Americas Wing, una galleria dedicata agli americani all'estero nel 19 ° secolo è stata progettata per assomigliare a un salone parigino. Qui, oltre alle scene europee, c'è una sezione dedicata a generazioni di artisti americani che hanno dipinto le cascate del Niagara. William Morris Hunt del 1876 Niagara è lo straordinario punto focale.

Una cornice che è stata la prova del tempo

La galleria dedicata all'arte e agli arredi dell'era coloniale nell'Art of the Americas Wing's di livello LG è incorniciata nel legno che un tempo forniva il supporto per la seconda storia di una casa del 17 ° secolo a Ipswich, nel Massachusetts. Il Manning House Frame, che risale al 1692-93 circa, è costituito da travi di quercia e larice che sono state installate per dare autenticità a una galleria che mostra la collezione incomparabile del MAE del 17 ° e dell'inizio del XVIII secolo, mobili, argento e ritrattistica. , principalmente dal New England.

Il ritratto americano più iconico mai dipinto

Non c'erano paparazzi ai tempi di George Washington, quindi il pittore di ritratti di Rhode Island, Gilbert Stuart, riempì il vuoto dipingendo più di 50 ritratti dell'eroe della rivoluzione rivoluzionaria e del primo presidente degli Stati Uniti. La maggior parte si basava su questo olio incompiuto su tela del 1796, che, in particolare, serviva anche da base per il ritratto di Washington che appare sulla banconota da $ 1. Potete vedere l'immagine più famosa di Washington, insieme ai ritratti di Stuart di Martha Washington e John Adams, al livello 1 dell'Arte delle Americhe.

Artigianato americano

I Townsends and Goddards erano due famiglie quacchere interconnesse a Newport, nel Rhode Island, che svilupparono uno stile distintivo di mobili ricercati da antichi collezionisti. Con il suo caratteristico motivo "block-and-shell", questi armadi finemente intagliati e altri mobili in legno pregiato "rappresentano l'apice dell'arte e del mestiere nei mobili coloniali" secondo il testo del MFA, dove la galleria di Newport Furniture si trova al primo livello dell'Arte delle Americhe. La MAE conserva con orgoglio alcune delle migliori creazioni che escono dal laboratorio di Townsend-Goddard.

Una amata scena di Boston

Al secondo livello dell'Arte delle Americhe, i visitatori vorranno visitare la galleria dedicata all'impressionismo a Boston. Tra le superbe partecipazioni del MFA c'è questo paesaggio impressionista invernale di Childe Hassam, nativo di Boston. Boston Common at Twilight è un'immagine che appare spesso su biglietti di auguri e regali a tema Boston, e sono rimasto impressionato da quanto è stimolante l'originale olio su tela. Hassam è stato in particolare uno dei primi artisti a rappresentare la vita urbana americana nello stile degli impressionisti francesi.

Una visione rockwelliana degli anni '60

Il terzo livello dell'Arte delle Americhe è dedicato all'arte del XX secolo fino alla metà degli anni '80. Uno di questi è stato l'originale dipinto ad olio di uno degli artisti di maggior successo commerciale del New England: Norman Rockwell. Dipinto nel 1967 per accompagnare a Guarda articolo di rivista sulle famiglie afro-americane della classe media che si spostano nei sobborghi tradizionalmente bianchi di Chicago, cattura una fetta della vita americana durante un decennio turbolento. È interessante notare che il testo del muro che accompagna le note sul dipinto è che Rockwell si appoggiava ai New England del posto, come al solito, come i modelli di questo dipinto.

Un memoriale commovente

The Art of the Americas Wing al MFA, Boston conta questo modello in scala del Pennsylvania Railroad War Memorial di Walker Hancock, progettato tra il 1949 e il 1952, tra i suoi tesori. Guardare in faccia l'Angelo della Resurrezione, che abbraccia un soldato caduto, è un'esperienza commovente: un tributo alla capacità dell'arte di evocare le profondità delle emozioni umane.