Mostra "Natura e visione americana" al Milwaukee Art Museum

Alla fine dell'anno scorso, il Museo d'Arte di Milwaukee ha rinnovato le sue gallerie per invitare ancora di più il bellissimo nastro azzurro del Lago Michigan all'interno del fresco edificio bianco il cui design del Quadracci Pavilion di Santiago Calatrava ha conquistato il museo Rivista TIMEIl "miglior design" menziona nel 2001. Ora, ci sono muri di finestre nelle gallerie più recenti e puoi sederti con un bicchiere di vino o con un bel pastello macaron biscotti nella terza area del noshing e imbibing del museo - al livello inferiore, separati dal lago Michigan a poche centinaia di metri.

Come risultato del rinnovamento del War Memorial, che è l'edificio più antico del museo rispetto al Quadracci Pavilion, ora ci sono due nuove installazioni: "The Collaboratory" (fino a marzo 2017), uno spazio interattivo che illustra come oggetti moderni (come Beats cuffie) sono stati ispirati dai secoli precedenti, nati dal Teen Leadership Program del museo; e la "Signora" della Fondazione Chipstone M-'s Cabinet, "una replica 19^esimo L'interno residenziale del secolo era pieno di oggetti che una donna di quell'epoca avrebbe potuto possedere.

Cavalcare l'onda di questi emozionanti cambiamenti è l'ultima mostra itinerante, "La natura e la visione americana: The Hudson River School" (fino all'8 maggio), che ha aperto a fine febbraio. Lo spettacolo, precedentemente al Los Angeles County Museum of Art, è un'ode ai primi 19 anni^esimo Pittori della Century Hudson River School, che si sono ispirati alle recenti innovazioni nel settore dei trasporti, che hanno permesso loro di lasciare i loro studi e uscire nella natura. (Vale la pena notare che anche poeti e scrittori erano nel movimento.) Questi luoghi includono le cascate del Niagara, gli Adirondacks, i Catskill e la valle del fiume Hudson.

Ventitré artisti sono rappresentati nello spettacolo di circa 50 dipinti, di cui il più noto è Thomas Cole. Incluso è la serie di Cole "The Course of Empire" (1834-36), precedentemente esposta al Louvre di Parigi, in Francia, e che ha fatto il suo debutto a Milwaukee. Riguarda la rinascita di una società e vedere tutti e cinque nella stessa stanza è un momento che ispira soggezione, in particolare perché tutti condividono un punto focale (una scogliera rocciosa), anche se si sposta intorno alla scena in ogni dipinto. È stata una dichiarazione politica contro le filosofie imperiali di Andrew Jackson, dice Ruud.

Altri pittori epici nello spettacolo sono Asher Brown Durand e Frederick Edwin Church.

"(Gli artisti) stavano cercando di evocare una poesia, associazione letteraria e storica con il paesaggio", dice Ruud. "(Questi dipinti) erano considerati le prime grandi opere d'arte americane create sul suolo americano. Sono importanti oggi come lo erano 200 anni fa. "Tutti sono in prestito dalla New York Historical Society. Il fatto che alcune di queste opere siano state dipinte al culmine della Guerra Civile porta ulteriormente a casa il loro desiderio di "fuggire da un ambiente dilaniato dalla guerra", afferma Brandon Ruud, entrato a far parte del museo nel 2014 come Abert Family Curator of American Art.

Il dipinto solitario realizzato da un'artista è "Niagara Falls" (1818) di Louisa Davis Minot. Ruud dice che è tra i suoi preferiti nella mostra. "Poteva sentire la nebbia e sentire il ruggito delle cascate", dice a proposito delle "Cascate del Niagara". "Lei evoca il senso di terrore che si percepirebbe per la prima volta." Un altro punto di vista delle Cascate del Niagara è ad Alvan Fisher "Niagara: The American Falls" (1821) un dipinto Ruud chiama "più sobrio".

La mostra, organizzata dalla New York Historical Society, è divisa in tre sezioni che costituivano la tela per i lavori di questi artisti: gli Stati Uniti Nord-Est, i Monti e l'Italia. Da vedere nello spettacolo: "Cayambe" (1858) di Frederick Edwin Church e il muro "Donner Lake from the Summit" (1873) di Albert Bierstadt. In quel pezzo, commissionato dal magnate della ferrovia Collis Huntington, che mostra la Sierra settentrionale della California, Bierstadt esprime "la maestosa maestosità del paesaggio americano", dice Ruud,

"L'America era il nuovo mondo e l'Europa il vecchio mondo", dice. "L'America era il faro splendente sulla collina, se vuoi."