Inside Shaky Knees, Atlanta's Music Festival Franchise

In soli tre anni, Shaky Knees Music Festival è diventato uno degli eventi annuali più attesi di Atlanta, per non parlare di uno dei suoi festival musicali più famosi. Nato da un'idea del promotore musicale Tim Sweetwood, che ha iniziato il festival nel 2013, questo festival di tre giorni è diventato il festival musicale indie-rock della regione, grazie a una serie di diversi atti che includono tutto da volti nuovi (pensa Viet Cong, Strand of Oaks e Speedy Ortiz) ai pilastri della classifica (simili a The Strokes, Ryan Adams e The Lumineers).

La storia di Shaky Knees

Al suo centro, Sweetwood è un dork di musica autoproclamato: basta vedere la copertina dell'album My Morning Jacket che ha tatuato sulla schiena per avere delle prove. Dopo 10 anni promuovendo spettacoli per Earl e luoghi simili ad Atlanta, Sweetwood era pronto per fare il salto imprenditoriale nel mondo dei festival. "È stato prezioso [l'esperienza] a causa delle relazioni [che avevo fatto] con agenti, manager, persino le band stesse", dice Sweetwood, che ammette di essere amico di quasi il 75% delle band che hanno suonato il primo anno a Shaky ginocchia.

Dopo due anni di successo nella produzione di Shaky Knees, inclusa la crescente partecipazione da soli 9.000 nel 2013 ad uno strabiliante 66.000 nel 2015, Sweetwood ha deciso di espandere il suo marchio con il primo Shaky Boots Festival nel 2015.

Il dilemma della musica country

"Gli stivali sono arrivati ​​perché non c'era nessun altro fest di campagna in Georgia e questo ha sconcertato la mente", dice Sweetwood della sua incursione nel genere. "E 'stato un grande successo nella formazione, le band che erano lì, il prodotto che è stato dato e la gente della reception aveva. Finanziariamente, non ha centrato il bersaglio ", ammette Sweetwood di Shaky Boots, che ora è in pausa. È interessante notare che Sweetwood sostiene che la caduta finanziaria di Shaky Boots sia dovuta, più di ogni altra cosa, alla cultura del genere musicale country.

A differenza di altri generi, in cui i musicisti girano sporadicamente e di solito trascinando piccole regioni, i musicisti di campagna visitano ampiamente tutto l'anno. Ciò offre al pubblico molte opportunità per catturare uno spettacolo di Miranda Lambert, ad esempio, e riduce la proposta di valore di un festival.

"Questo è un indicatore di ciò che il mercato nazionale sta facendo in generale. Ci sono stati una manciata di festival nazionali che sono stati cancellati quest'anno e una manciata che è iniziata e cancellata nello stesso anno, quindi penso che sia più il clima del paese rispetto a un clima in Georgia, spiega Sweetwood. "La maggior parte di queste band [country] ... vogliono giocare quante più date possibile nel 2017 perché non andranno in tour nel 2018 ... quindi stiamo tirando da una piccola demografia per far uscire [i fan]."

Come ogni impresa imprenditoriale, la crescita del franchise di Shaky riguarda il rischio e alcuni sono destinati a battere l'accordo sbagliato.

Senza saltare un battito

Mentre Boots potrebbe non essere uscito di scena, le speranze sono che l'inaugurale Shaky Beats Music Festival, che si svolgerà il fine settimana dopo Shaky Knees nella stessa location, si rivolge al noto pubblico di Atlanta di EDM e teste di festival hip-hop. La musica elettronica porta con sé un mercato più competitivo rispetto ai generi country o indie-rock grazie a festival molto popolari come Imagine Music Festival e TomorrowWorld.

"Che si tratti di Porter Robinson o Major Lazer o Floating Points, tutti al festival suonano dal vivo," spiega l'appello di Shaky Beats ai fan nel saturo settore dei festival elettronici. "Non abbiamo molti DJ che stanno semplicemente remixando alcune delle loro cose. In realtà sono coinvolti molti strumenti e penso che quando le persone arrivano, lo vedranno ".