Spotlight Photographer di carriera Aundre Larrow

Originaria di Fort Lauderdale, in Florida, Aundre Larrow è una fotografa di 24 anni con sede a Brooklyn che pubblica attivamente sul suo account Instagram, @aundre. Dalla fotografia di viaggio ai ritratti in stile street, Aundre cattura il polso della scena creativa di New York. In esecuzione con un gruppo di talentuosi scrittori e fotografi, il feed Instagram di Aundre è solo un assaggio di ciò che questo fotografo ha da offrire.

Ti sei mai chiesto come è la carriera di fotografo freelance? Sei ansioso di saperne di più su quali componenti potresti avere bisogno e consigli sui social media? Aundre fa luce su questo e altro: dal suo processo creativo a come si è fatto un nome nel vivace epicentro dei media, leggi qui sotto per saperne di più sulla vita di Aundre come fotografo freelance a New York City.

Cosa ti ha ispirato a diventare un fotografo?

Quando ero al liceo, frequentavo il mio buon amico e questo artista di grande talento, Jeff Gardner, dopo la scuola. Mi invitava a lavorare su musica diversa, e poi lo suonava mentre lavorava su alcuni progetti grafici. Ero così invidioso di come avrebbe transitato senza problemi tra ogni forma d'arte, ma temevo di non potermi esprimere creativamente nel design (perché photoshop era spaventoso in quel periodo) e attraverso la musica (ho smesso di suonare chitarra, tastiera e sassofono durante l'infanzia ).

Così ho optato per la fotografia. Il mio insegnante di teatro (il signor Tempest) mi ha dato una Minolta Srt-101 per il mio sedicesimo compleanno. Da lì è partito tutto.

Cosa comporta la vita e il lavoro di un fotografo freelance?

Un sacco di ansia! Mi preoccupo molto di non offrire ciò che i miei clienti vogliono, o quando faccio scatti editoriali per bevelcode, non di catturare la vera essenza del soggetto. Ma in realtà è come la maggior parte dei lavori, con orari e retribuzioni chiaramente definiti (quelli che devi decidere).

Quali sono gli obblighi quotidiani della fotografia freelance?

La mia giornata è abbastanza tranquilla perché lavoro 10-6, ma di solito mi rivolgo a un marchio tramite messaggi diretti di Instagram A volte ho anche ricevuto una raccomandazione da qualcuno per controllarli o mi contattano. Parliamo di come possiamo lavorare insieme e poi inizio a far girare la palla.

Di giorno in giorno, si tratta di essere attivi sui social, così le persone vedono il tuo lavoro: lavori di editing che hai scattato, invio di bozze, revisione e tempo dedicato allo studio del lavoro degli altri per vedere cosa ha successo.

Qual è un esempio di un precedente incarico fotografico che hai ricevuto?

Prima di iniziare a lavorare a tempo pieno presso Walker and Company, ero solito fare delle riprese freelance per il loro sito editoriale bevelcode.com. Ho ricevuto un incarico per girare Lance Fresh (@lancefresh), il guru dello stile NBA, con meno di due settimane di preavviso.

Ero pazzo eccitato. Amo la NBA e ho visto Lance in televisione diverse volte. Quindi mi sono chiesto: dove posso portarlo? Così ho fatto delle ricerche, l'ho lanciato, ho creato un mood board e poi ho seguito la strada a Soho che volevo portarlo. Questo era qualcuno che ammiravo, e fu proiettato a piovere quel giorno. Prima stavo perdendo le mie biglie. Ma poi la pioggia si è interrotta, il terreno era grossolano, ma ha funzionato. Questo è il prodotto finale.

Com'è questo processo? È uno sforzo collaborativo tra te e il marchio?

È super collaborativo. Di solito chiedo una scheda mood da loro, che include le mie foto e le foto da altri luoghi. Se il marchio è basato a New York, li incoraggio a venire quando sparo in modo che possano dirigere l'arte e avere una visione di prima mano di come procede il processo. Le migliori aspettative sono gestite, più forte è il prodotto finale, secondo me.

Cosa rende la tua linea di lavoro diversa da un'altra?

Hmm, dovrei dire che dal momento che tutti hanno una fotocamera tramite il loro telefono, pensano di poter fare il tuo lavoro. Ma l'emergere di Instagram gli conferisce questa bizzarra riverenza: come raggiungibile ma super, super ammirata, il che ha senso, perché la fotografia non è vista come un'arte alta.

Che cosa odi di più della tua linea di lavoro?

Le persone discutono sul prezzo e poi dicono semplicemente: 'qual è il problema? Sono solo foto. "

Cosa ami di più della tua linea di lavoro?

Posso provare a catturare l'essenza di una persona e congelarla. È un privilegio e un onore così grandiosi.

Perché la fotografia è importante per te?

Mi costringe a uscire dall'impostazione predefinita dell'essere. Sto guardando attivamente i volti delle persone, come la luce agisce e reagisce in natura e al mondo che mi circonda in generale. È meraviglioso. E senza di esso, probabilmente verrei controllato per la maggior parte del tempo.

Come si fondono social media e fotografia?

Non sono sempre molto diversi. Altre volte lo sono. Il mio principale problema è che a volte un'immagine può essere fantastica ma non risuonerà bene con un pubblico online. Potrebbe essere meglio in una galleria o qualcosa di diverso da una sosta di un secondo durante lo scorrimento.

Cerco di consultare i miei colleghi quando ho queste discussioni interne e cerco anche di usare canali diversi per mostrare diverse parti del mio lavoro. Uso Tumblr per lavori più lunghi, Instagram per i 'bangers' (odio quella parola) e Facebook per i ritratti più personali (in questo modo le persone che si prendono cura di quella persona possono vederli e amarli).

I social media sono importanti per te come fotografo? Ti permette di condividere il tuo lavoro con più persone?

È assolutamente vitale per me. Permette al mio lavoro di avere un impatto sismico. Le increspature dei social media permettono al mio lavoro di andare davanti agli occhi delle persone al di là dei miei amici e delle persone che posso semplicemente toccare. Rende la condivisione facile e la fotografia meno su di te e sul tuo lavoro e su come si intreccia nella storia del mondo.

Qual è la tua app di editing per iPhone preferita?

È un pareggio tra Vsco + Snapseed.

Come porti la tua attrezzatura? Qualunque borsa preferita di scelta?

Porto il cognac in pelle Brixton ONA.

Qual è il tuo gadget per fotocamera aggiuntivo preferito e come ti aiuta nel tuo processo creativo?

Probabilmente il mio cavo flash esterno. Mi permette di girare le parti senza aggredire gli occhi della gente con il flash.

Qual è il tuo consiglio numero uno per qualcuno che vuole diventare un fotografo?

Prenditi il ​​tempo che ti spari, non affrettarti. Parla un po 'al tuo soggetto. Prenditi un minuto e guarda cosa hai sparato, poi guarda il soggetto e vedi se ci sono dettagli che ritieni interessanti ma che non hai ancora trasmesso, quindi isolalo.

Qual è il tuo marchio preferito con cui girare le foto? Qualche particolare mezzo preferisci?

Canon, tutto il giorno. La mia seconda fotocamera dopo la Minolta era una Canon AV-1. Ho scelto una Nikon D40 fino al liceo e ne sono rimasta confusa.

Puoi dare una breve panoramica del tuo processo creativo e far luce su come modifichi le tue foto?

Sinceramente, differisce davvero per ogni ripresa. La prima cosa che cerco sono le ombre. Voglio che i miei neri abbiano ragione. Suono un po 'con quelli. Poi mi chiedo quale umore stavo cercando di ottenere, controllare se è stato raggiunto, e poi vedere come posso mostrarlo sullo spettro dei colori attraverso le tinte.

Non è sempre l'intera serie di pensieri, ma questo è il sentimento.

Come viaggia il viaggio nel tuo lavoro e nella tua vita?

Aiuta molto. Un mio amico ha recentemente affermato che quando spara a New York ora può tornare con una buona foto ogni volta.

Come pensi che una fotografia influenzi la percezione del mondo di un luogo?

È negativo e positivo. Viviamo in un mondo di FOMO (paura di perdere). Odiamo perdere. Quindi, grazie alla fotografia mista ai social media, non è necessario. Possiamo innamorarci di luoghi che non siamo mai stati, di persone che non abbiamo mai visto e di cibo che non abbiamo mai mangiato. Rende quel luogo magico e la nostra situazione attuale meno.

Ti senti in dovere di condividere momenti che generano conversazioni riflessive? Se è così, come scegli i tuoi soggetti?

Ah, non proprio. Sparo quello che mi piace e in quel qualcosa di solito ne esce fuori. Siamo persone complesse: la gioia può essere gioia perché il dolore l'ha preceduta. Scelgo le persone in base al loro aspetto e alla luce. Alcune impostazioni richiedono qualcuno con un aspetto più eccentrico, altre no. Non lo so fino a quando non vedo la persona e l'ambiente (ecco perché lo scouting è così importante)

Hai mai difficoltà a disconnetterti a causa del tuo ruolo? È difficile passare una scena bellissima e non fotografarla?

Onestamente, non penso che sia un grosso problema. Alcune cose non hanno bisogno di essere fotografate. Alcune cose non possono essere perché accadono troppo in fretta. Alcuni perché li rivedrai. Alcuni perché hai dimenticato la tua fotocamera e alcuni perché semplicemente non ne hai voglia.

Provo a darmi spazio per vivere e non mi preoccupo di catturare sempre.

Qualche destinazione preferita nel mondo?

Onestamente, tutto è eccitante. Quando ero un bambino, ho raccolto monete statali.

Quali sono i tuoi hobby al di fuori della fotografia?

Pallacanestro! Giocare a frisbee Andare in bicicletta e mangiare

Dove sei diretto al prossimo?

La Repubblica Dominicana ha girato il matrimonio di Lance Fresh. Dopodiché, partirò per l'Hilton Head Island in South Carolina per qualche ora di spiaggia del 4 luglio, e si spera che alcuni colpi di fuochi d'artificio a lunga esposizione.