Come @portablesera cattura la cadenza del mondo

Incontra la scrittrice e fotografa Sera Lindsey

Qual è stato il primo viaggio che hai mai fatto? Cosa hai catturato? Cos'hai imparato?

Il mio primo viaggio di vera importanza è stato in Marocco. Avevo fatto viaggi domestici prima, ma andare nel posto in cui sono nato è stato un vero cambiamento di gioco per me. Tutto quello che ho catturato in quel momento era scritto, e io ero ... un ragazzo arrabbiato. Avevo molto di cui essere arrabbiato e confuso, e volevo incanalare la mia energia in qualcosa di utile. Ho visto la scrittura come uno sfogo positivo, anche se non sapevo a cosa servisse in quel momento. Gran parte della vita è resa più chiara in retrospettiva, e la mia rabbia senza meta era così: sconosciuto e incompreso, ho scritto delle cose che ora probabilmente mi piacerebbe fare delle foto. Questo mi ha portato ai miei interessi nella fotografia documentaria e nella fotografia d'arte. Immagino che potrebbe essere chiamato qualcosa sulla falsariga di Impreziosito Saggistica. Ho creato liste di bellissimi colori e ho inventato dei nomi per loro, e ho cercato di identificare dove avrei potuto acquisire certi tratti che non avrei potuto trovare quando cercavo i modi per rispondere alle mie famiglie adottive. Ho visto di cosa sono fatto, geneticamente. È stata la mia prima volta in tempo a chiedermi come la cultura sia nata in qualcuno, nonostante quella persona sia lontana da essa per un certo periodo.

Qual è la tua mentalità quando viaggi?

Invisibilità. Questo mi segue per tutta la vita, ma soprattutto quando viaggio. Sono sicuro che qui potrebbe essere applicata una psicologia di base per la poltrona, ma non la vedo come un problema. Sono felice quando posso osservare senza essere notato. Questo mi dà un senso più forte di onestà quando visito nuovi posti. Alcuni dei miei ricordi migliori sono centrati su questa sensazione. Camminare per Parigi con le mie cuffie e guardare i vestiti asciugarsi da una piccola finestra, o sentire una donna invisibile cantare a se stessa da dentro il suo appartamento. Cerco di essere parte di dove mi trovo in modo che l'ambiente non soddisfi i requisiti. C'è così tanto da vedere quando non costringi qualcosa a succedere.

Quali sono i tuoi must have per ogni viaggio che fai?

So che stiamo parlando di fotografia qui, ma mi piacerebbe parlare di più. Sono un packer molto leggero, almeno in termini di vestiti. Non mi piace controllare i bagagli, quindi cerco di portare tutto sull'aereo come un bagaglio a mano. Se viaggio in treno, preferisco tenere le mie cose con me. Non faccio mai un viaggio senza un vestito semplice, ma davvero fantastico. Prendo una pillola Plan B e penso che ogni donna dovrebbe viaggiare. Assumere la sicurezza è irresponsabile e assumere il peggio crea ansia. Cerco di avere cose come un kit da cucito di base, probiotici, un asciugamano da viaggio di medie dimensioni, alcuni pacchetti di fazzoletti, uno sharpie, due dischi rigidi, un nastro adesivo (è pazzesco quante cose si possono usare), un piccolo taccuino e un grande quaderno, alcuni sacchetti di plastica e chiusure lampo, qualche rotolo di pellicola e due obiettivi per la mia fotocamera digitale. Qualcosa che ho iniziato a fare solo di recente sta tenendo anche una fotocamera Instax con me. Il film istantaneo è davvero divertente da condividere con gli altri. Se incontro qualcuno e dico "Posso portare il tuo ritratto?" Spesso prendo le loro e-mail o informazioni per condividere il risultato con loro, e forse scatto una foto istantanea che hanno qualcosa da tenere. Un'altra cosa interessante di queste immagini è che puoi scriverci sopra, quindi se vogliono la tua email, Instagram o anche la data - puoi assicurarti che sia salvata.

Come prepararsi per i viaggi

Fai ricerche prima del viaggio? Come decidi dove sparare una volta che sei lì?

Sì, di solito ricerca. Ma non voglio avere una visione singolare. Preferisco avere diversi angoli. Per esempio, se dovessi andare in Grecia, sarei sicuro di cercare dove sono i luoghi belli, i punti di interesse culturale, i ristoranti, guardare alcuni spettacoli di viaggio e imparare le basi della lingua. Sarei anche sicuro di leggere alcuni articoli recenti su ciò che sta accadendo lì culturalmente per scoprire di cosa dovrei essere consapevole e sensibile nei confronti prima di partire.

Dove non sei stato ancora?

Così tanti posti. Quando ero più giovane, ero ossessionato dalla Svezia. Recentemente, sono diventato affascinato dall'Amazzonia, da New Orleans, dall'Etiopia, dalla Mongolia, dalla Germania e dalla Romania.

Qual è il miglior consiglio di viaggio che ti è stato dato?

A parte le parole di Douglas Adams sul viaggiare sempre con un asciugamano, direi che il miglior consiglio di viaggio che abbia mai ricevuto non riguardava specificamente il viaggio, ma credo che si applichi abbastanza bene. Qualcuno una volta mi ha detto, "come fai una cosa è come fai tutto". Ci penso ogni giorno. Mi perseguita. Sicuramente un fantasma amichevole, ma ancora. Quando mangi il tuo cibo, è probabile che non prenda tempo nel tuo senso più ampio di vita da sperimentare. Ma nel complesso, lo trovo osservando le mie azioni quotidiane? e quando faccio il mio letto la mattina e mi ricordo di scrivere sul diario, mi sto rispettando, e la mia vita è migliorata universalmente.

Come trovare una casa nel mondo

Sei stato ovunque. Dove ti trovi più a casa?

È una domanda trabocchetto. Il mio corpo gode certamente di essere in climi desertici, che penso sia genetico. Ma il concetto di casa è diventato un termine così astratto per me. Sono cresciuto in movimento, muovendo senza sosta. Non l'ho trovato Questo è! posto ancora Ma ho fatto un viaggio stampa a Miami l'anno scorso, e penso di tornare quasi ogni giorno. La cultura di Miami è così ricca: c'è una musica così grande e a gioia di vivere che non ho mai visto da nessun'altra parte.

Se volessi viaggiare con te, cosa mi diresti sono i tuoi principi di base?

"Opulently Minimal." Sempre. Non riesco a ricordare quando sono uscito con questo termine, ma erano anni e anni fa. Forse ero in Spagna? Indipendentemente da ciò, penso che la Spagna lo riassuma bene. Puoi bere un ottimo vino, ma non rovinare l'esperienza avendo troppo e dimenticando la notte. È la differenza tra "avere" e "divertirsi". Un posto bellissimo, una bellissima esperienza, un tessuto meraviglioso o un bel pasto: hanno questa comunanza.

Sono anche un grande credente in Fai come i locali. Ricordo di essere andato a messa in Francia. Ho frequentato una piccola chiesa in pietra vicino al mio appartamento. I posti erano tutti pieghevoli di legno, e la congregazione era composta da una tale varietà di umani. Sono stato guidato dalla meditazione di una lingua di cui conoscevo solo le basi e, dopo il servizio, sono andato al caffè accanto per scrivere su di esso - una stanza piccola e insignificante con un arredamento spartano. Il mio vicino al bar era il prete: sembrava elegante nel suo colletto clericale. Ordinò un brandy e fece una bella risata con il barista. È stato un momento che non avrei potuto fare senza provare qualcosa di completamente al di fuori dello spettro turistico.

Sedile della finestra o corridoio?

Chi se ne importa - qualunque cosa sia più economica. Mi piace essere in grado di osservare la terra dall'alto, ma ho anche l'ansia per il fatto che la finestra sia in alto o in basso.

Noleggia un'auto, un taxi o un trasporto pubblico?

In generale, mi piace il trasporto pubblico, ma dipende veramente da dove mi trovo. In India, mi sentivo al sicuro nei mezzi pubblici. In Sud Africa, ho noleggiato un'auto perché c'è così tanto da vedere, ed è molto diffusa. Non prendo i taxi a meno che non sia negli Stati Uniti o da qualche altra parte che conosco da vicino. È un modo facile per farsi derubare.

Come fotografare Natura e Piante

Vedo che sei stato nel Sud-Ovest molto di recente: cosa hai provato a catturare e trasmettere al tuo pubblico?

Lo sto ancora scoprendo, ad essere onesti. Questa parte dell'America non è diversa dalle altre parti in quanto ci sono così tante sfaccettature che mi fanno sentire in conflitto. Ma la più grande differenza è come si afferma, culturalmente. Una storia profonda con un sacco di crescita rende questo posto quello che è, e le persone sono molto orgogliose di ciò che significa essere un membro di esso. La maggior parte delle persone ha più in comune di quanto supporrebbe e sta esplorando questa parte degli Stati Uniti - è la stessa cosa. In definitiva, penso che spero di esprimere l'orgoglio e il piacere individuale che le persone hanno nel luogo in cui vivono e lavorano. Non mi piace prendere in giro le persone o creare commedie dove non ce n'è per la persona o la scena. Voglio che le persone si sentano coinvolte quando guardano una foto, non al di fuori di essa. Non voglio che i miei spettatori sentano il bisogno di diventare bulli, ma il mio desiderio è quello di colmare le lacune e creare più empatia.

Ami catturare le piante! Qual è il tuo consiglio su come usarli nelle composizioni fotografiche?

Piante. Sì. Mi piace la vita Mi piace sparare alla vita, e trovo che le piante spesso vadano fucilate. Perché altrimenti si renderebbero così presentabili?

Vedo le piante come un trending prop in fotografia, ma voglio che le persone scoprano da sole perché vogliono usare una certa pianta, e davvero la considerano come un altro soggetto. Vedo foto luminose di fiori e di verde, e penso che sia grandioso, ma cosa ti dice questo fiore? Hanno atteggiamenti, si pongono in modi specifici per se stessi e rappresentano diversi aspetti del mondo, proprio come fanno le persone.

Perché la natura è così vitale per la nostra esistenza?

Gli esseri umani non sono fuori dalla natura. Direi che è altrettanto vitale per la nostra esistenza quanto il nostro battito cardiaco. Sono interdipendenti. Questo è il motivo per cui è importante capire che cosa sta vivendo l'ambiente. Se la natura è malata, possiamo godermela ciecamente per un po ', nello stesso modo in cui godiamo il nostro corpo fino a quando capiamo che qualcosa non funziona nel suo funzionamento. Siamo fatti di materia planetaria e cosmica. Il nostro sangue, pelle, manierismi, conoscenza, ispirazione - è tutto interamente intrecciato nel luogo sacro che chiamiamo casa.

Utilizzando lo spazio, il colore e la luce

Non hai paura di mostrare le tue foto mentre viaggi: come componi qualcosa quando non ci sei?

Sono così commosso da Vincent van Gogh e dai suoi dipinti. Nel suo lavoro, intitolato Bedroom at Arles, dipinge una cruda interpretazione del suo spazio per dormire. Il letto sembra sporgersi dal telaio, e le sedie sembrano galleggiare, anche se a terra. anche a Van Gogh piaceva l'autoritratto, anche se quando non è visto in un dipinto, puoi sempre dire che è il suo mondo. Che tu sia o meno visto all'interno della tua stessa arte, lo spettatore dovrebbe sentirsi connesso all'artista, attraverso la visione e la voce. Le mie composizioni sono solitamente composte da spazio silenzioso. Non voglio dire spazio negativo, dato che le mie immagini sono raramente prive di attività. Ma spesso riempo il fotogramma di calma animata. È qualcosa che non avrei mai voluto fare, ma quando guardo indietro al mio lavoro, di solito c'è una sensazione shhh. Una città rimarrà immobile per me, se mi fermo ancora al suo interno.

In che modo il colore influenza il tuo lavoro? Come lo usi?

Credo che anni fa fosse un modo per me per scoprire che cosa fosse un'immagine ferma. Ero così sopraffatto e affascinato dal colore che l'ho usato in eccesso. Amo - AMORE - colore. Il nostro mondo è fatto di colori. Sento sempre il termine "toni della terra", perché qualcuno che la usa non sta realmente pensando alla propria scelta di parole. Guarda la terra. Guarda i colori di ciò che il nostro pianeta produce. Piume, i vari equilibri del Ph di sporcizia, tonalità della pelle, pelliccia, lo spettro dei fiori, la ferocia del fuoco con il suo blu, arance e rossi tutti combinati; esistenti con e reciprocamente. I colori comunicano Discutono o si abbracciano.E non importa quello che ci è stato insegnato come artisti. "Rosso significa passione e rabbia", è ciò che ci viene detto. Quando potrebbe facilmente essere qualsiasi altra cosa. "Non combinare mai verde e rosa." Dico, provalo. Spesso le regole mancano nell'innocenza. Dobbiamo imparare così tanto solo per sapere cosa deve essere rotto. Mi piace creare il dialogo tra le ombre di un'immagine. I colori creano il sottotesto, spesso dando allo spettatore qualcosa di cui ridere, un misterioso senso di tristezza, o un sogno - qualcosa di personale che non può essere pienamente interpretato.

Hai tanti colpi in ogni tipo di luce: come usi la luce dura a tuo vantaggio?

La luce dura può essere meravigliosa. È lo strumento di affilatura della natura, che ritaglia i dettagli in mezzo all'ombra. Può dare un senso di urgenza, velocità o disturbo. Sembra un battito di ciglia: come preservare un battito di ciglia. Spesso può esserci anche qualcosa di disinteressato e di estroso; anche maleducato. Puoi anche scattare a una velocità dell'otturatore molto più veloce, catturando tutte le piccole sfumature di un ambiente a ritmo veloce. La luce dura può dare un senso di ambiente e, sia che si tratti di un sole cocente o di nuotare in una luce fluorescente, hanno i loro vantaggi nel creare una scena onesta all'interno di un mondo specifico. Quando tutto ciò che devo lavorare sono estremi, generalmente mantengo le cose estreme.

L'ora d'oro è un mito e le ombre sono grandi

Quando viaggiamo, non è sempre l'ora d'oro. Cosa consiglieresti agli altri in termini di come ottenere il massimo dalle loro immagini in diverse situazioni di illuminazione?

Non essere una diva. Questo è il modo più breve per dirlo. Non pensare che la luce farà l'immagine, o che la marca di luce farà l'immagine. Non lamentarti di come hai perso lo sparo. Mantenere la professionalità Se vuoi il dramma, salvalo per la foto. Il più delle volte, c'è qualcosa da trovare in una situazione difficile. Lasciati sfidare! Che regalo meraviglioso, dopo tutto.

Personalmente non mi interessa per il termine ora magica. È come l'happy hour: di solito è affollato, e di solito non è così rivoluzionario. Fai ciò che è diverso. O in alternativa, aspettalo. Se vedi un momento e poi lo perdi, se la luce è esattamente dove volevi che fosse, ma il momento passava, torna il giorno dopo. E se non puoi tornare indietro, se il tuo aereo parte la mattina presto, tira fuori il tuo taccuino e scrivi qualcosa del tipo: "questo è quello che ho visto oggi - è stato magnifico, e mi piacerebbe catturare qualcosa di simile nella mia prossima destinazione. " Prova a trovarlo altrove. Il mondo non si ferma mai, e a volte questo è perso su di noi.

Che ruolo giocano i tuoi amici durante la tua fotografia?

Ho imparato che un amico è onesto quanto la sua volontà di criticarti. Queste sono le persone nella mia vita che mi hanno aiutato a sviluppare il mio senso dello stile fotografico. Hanno modellato per me, spesso rendendosi ridicoli per il gusto della mia curiosità.

Ho appena fatto volare un amico giornalista da New York per collaborare con me a un pezzo su un programma di terapia assistita equina. Quando gestiamo un progetto creativo insieme, le sue parole e le mie immagini lavorano insieme tanto quanto noi come persone. Potremmo essere sulla stessa pagina per tutto il percorso, ma se questi due elementi non funzionano, il pezzo non funziona. Mi fa venir voglia di lavorare più duramente sapendo che i miei amici mi danno un orgoglio così grande: sono alcune delle mie persone preferite nel mondo, ma anche alcuni dei miei pensatori e creatori preferiti. Nell'amicizia c'è un senso di coscienza collettiva creativa inespressa, e sento che è una responsabilità da mantenere.

Parlami delle ombre: come le vedi, perché le usi e quale ruolo giocano nella tua fotografia?

Vedo le ombre come controparti giocose. Mi piace vedere cosa un'ombra vuole fare. Faccio la battuta che il mio cuore rimanga giovane mentre il mio cervello cresce, e mi ritrovo a riflettere su Peter Pan. Vorrei quasi avere qualcosa di più tecnico da dire, ma no, parlerò di un libro per bambini. Anche se non hai letto il libro, quasi tutti sono a conoscenza dell'ombra di Peter. Sempre causando una rottura e con una mente propria, la sua ombra si impegna in attività amichevoli e fastidiose. Invece di bandirlo, mi piace dare all'ombra la possibilità di giocare pure. Alcune delle mie foto preferite ho preso il centro dell'ombra come protagonista, sia che appartenga a una persona, a un edificio vicino, a un albero o altro. Sono così presenti la maggior parte del tempo, tali prosciutti. Sento che vogliono essere visti.

Come documentare le destinazioni, prendere selfie e dove vanno i sieri successivi

In che modo le tue riprese cambiano in base allo spirito di un luogo?

Interamente. Ho scoperto che le mie fotografie assumono quasi un accento di sorta quando viaggiano. Di solito ho bisogno di un po 'di tempo per sentirmi a mio agio nel documentare adeguatamente un luogo. Le immagini sono ancora formate con il mio linguaggio visivo, ma con una cadenza che appartiene alla regione. Quando sono a Los Angeles, sparo felicemente luci aspre, perché è abbondante. Sparo colori vivaci perché esprimono la vivacità del luogo in cui mi trovo.

Durante il mio periodo in Giappone ho girato in movimento, veloce e disordinato, ed ero entusiasta di fare ritratti perché così tante persone sembrano entusiaste di essere viste. Quel tipo di impegno mi dà una tale gioia, e c'è una facilità ad esso. A differenza di posti come il Ghana, dove le foto candide non sono ben accette. C'è una specie di intimità che sento dovrebbe meritare. Il Wyoming è simile. L'ambientazione è inevitabilmente più neutrale e derivata dall'ambiente. Non sono sicuro che sia così ovvio per gli spettatori, ad essere onesti. Ma io lo vedo. È la differenza di atteggiamento.So quello che stavo vivendo in quel momento, e penso che ciò costituisca molto di ciò che accade in un'immagine. Lo spettatore non conoscerà necessariamente i dettagli sottostanti, ma spero che siano sottilmente espressi. Non mi piace rendere un posto come quello che è ipotetico per sentirsi in dovere di consegna. È quasi soddisfacente quando qualcuno dice "dov'era questo?" E io dico "Oh, quello era Portland" e loro dicono "ERA?" Sento che molte foto sono pensate per avere una qualità "I Was Here" invece di una "questa è stata la mia esperienza qui". Quello che apprendo su un luogo, come scelgo di rispettare un luogo e le sue persone, determina come lo scatto, sia in anticipo che durante.

Catturare te stesso non significa sempre selfie: come fai a catturare un viaggio in modo più autentico di quanto possa fare un bastone selfie?

Un treppiede è una risposta facile. Ma a volte chiederò anche alle persone di scattare la mia foto. Una volta, prima di diventare "fotografo", ero al Louvre di Parigi e pensavo di mandare a mio padre una foto. Ero solo, e chiesi a una donna in francese sballata se prendesse il mio ritratto. Mi indicò che dovevo sorridere accigliandomi drammaticamente, poi improvvisamente sorridendo in modo esagerato e fumettistico. Spesso non sorrido per gli autoritratti, e mi ha fatto davvero ridere. La foto è diventata un grande ricordo. Niente per la pubblicazione, ma un meraviglioso momento da ricordare. Ho condiviso qualcosa con uno sconosciuto e questo mi sembra importante. Quello era un momento autentico.

La maggior parte delle altre foto, quelle che pubblico, sono poste e destinate a essere viste. Alcuni dei quali sono molto orgoglioso. Tuttavia, quelli che non sono necessariamente grandi opere, quelli sono quelli che apprezzo di più, a causa di come si sentono a guardare indietro. Riguarda la loro esperienza di periferia. Cabine fotografiche con nuovi amici, girando la telecamera con estranei, chiedendo ai locali di posare con me durante momenti di imbarazzo turistico. Non ho bisogno di fare queste cose, ma a volte vedo che anche la gente del posto si diverte. Spesso, condividere un momento stupido e una risata di nulla, è un ottimo modo per violare le barriere linguistiche e culturali.

Dove sei diretto al prossimo?

Per quanto ho visto, mi sento pronto per esplorare gli Stati Uniti. C'è così tanto qui e così poco che so. È tempo per me di colpire i libri di storia e mettermi in viaggio.